第160章拍摄的一些事情

拍床/戏很糟糕，但最糟糕的莫过于被人指挥着拍床/戏。

电影中一些镜头的拍摄, 往往是导演内心中某个想法的体现。

为此, 这些道貌岸然的导演们很可能会兴冲冲地进行一场指手画脚的详细指挥：“你爬上床，这么笑, 拉下她衣服, 亲她……胳膊要这么放，腿要这么放, 脚要在这个位置, 表情要……”

然后，演员会产生一种强烈的‘拜托你闭嘴, 让我自己来’的冲动。

事实上, 也确实如此。

莱姆导演在拍摄这一幕的剧情时，很可能暗搓搓地寄托了某种他自己内心深处的sex幻想。

所以，在拍摄时, 他的要求非常细致入微。

让罗德里克饰演的乔伊和丽莎饰演的女主摆出刚刚结束一场床/事的姿态。然后, 让肖恩饰演的安东尼出场, 在乔伊的挑衅下，失控地加入其中，具体怎么失控，都有详细的动作安排，表情安排, 说台词该怎么断句……

肖恩被弄得很懵。

他搞不明白这段情节的意义何在？也十分怀疑这种近乎于N18的玩意儿能不能播出去。

但莱姆导演没有给出解释。

后来电影正式上映后, 他才偶尔提及一些关于‘艺术的矛盾处在于角色的不幸会转换为动人的、有力的、精神上的启发’的说法。并且总结说, 正是今天所拍摄的这一幕情节, 才让安东尼醒悟到‘我所有的一切行为，都在贝尼饰演黑帮老大的掌控下’，以及‘如果我不脱离，不背叛，不变强，那么，这种（有好感的女孩被送上不知什么人床上，或者哪怕送到自己床上，仍然被他人强占）的欺辱，还会再一次屈辱地发生’。

但在当时，莱姆导演仅仅说了一句话：“这是一个导\火\索，让安东尼下定决心和他们对着干的导\火\索。”

肖恩和罗德里克倾听时，都表现得很认真。

可在正式拍摄后，与之前那种互不相让的竞争气氛相比，这段拍地有点儿过分正儿八经，或者说死气沉沉。

在旁边看热闹的贝尼费尔图曼直接和导演说：“你交代的太清楚，反而让演员丧失想象力。”

莱姆导演固执地皱着眉头，指挥两个人重来一次，结果依然不好。

贝尼费尔图曼再次强调说：“我说过了，你交代的太细。对于普通演员来说，是不错的指导。但对两个灵气逼人的天才演员来说，反而扼制了他们本身的能力。”

罗德里克同样意识到这一点。

他在性格方面一向比较具有攻击和主动性，在认为‘按照自己的方式去表演，效果会更好’后，立刻决定采取行动。

那边，肖恩还在低头思考，怎么才能既完成导演的指导，又能发挥出自己对角色的理解……

这边，罗德里克已经直接找上莱姆导演说：“我们商量下吧，导演！”

他用一种‘自觉说得很客气，实际上有些不中听’的语气去建议：“您瞧，我不干涉你怎么执导电影，你也别干涉我怎么表演，行吗？”

贝尼费尔图曼被这小子的话给逗得大笑。

莱姆导演更是被他气乐了。

不管怎么样，罗德里克是一个纯粹的演员。他说这话，绝无一丝半点私心。

为了把角色演好，他可以六亲不认地摒弃一切干扰事物，专心致志地追逐自己心中的表演梦想。

在这时候，如果硬要和他谈什么人情往来，谈什么要懂得尊敬导演，谈什么行为的正确与否，无疑都是一种对梦想的阻拦和侮辱。

莱姆导演不是那种独\裁的类型。

这位岁数很大的老爷子久经世事，哪怕年轻时候也不是什么好脾气，可都在时间的磨练中，渐渐变得平和起来。

而且，从他先是敢邀请出了名不好说话的贝尼费尔图曼开始，再到他顶着制片人压力，宁可解散剧组，也不换掉肖恩的行为来看，他十分欣赏天才，也乐于纵容天才。

于是，在受到罗德里克的顶撞后，他没有生气，反而大度一笑，决定放手让他一试。

这一次，他没再详细要求什么‘胳膊怎么放，腿怎么放，表情怎么摆’，直接说‘按照你们的理解来演。乔伊抢在安东尼面前，强占属于他的女人。安东尼愤怒而隐忍，克制表现怒意，却始终没有越线……’

拍摄重新开始：

安东尼再次推开门，镜头又一次从晃动的床脚慢慢向上移动……

在一阵呻\吟和喘息后，乔伊转过身子半坐起来。他少见地赤/裸着上身，露出结实又不夸张的肌肉，有一种如雕塑般的性感之美。

他瞥了一眼被子里的女主，又轻蔑地看着安东尼说：“你回来的正是时候啊。”

然后，他伸出胳膊，从床头柜处，端起了一杯酒，另一只手拽起惊慌失措如兔子的女主。

“老头子想要为你庆功，送个礼物过来，我先帮你尝了尝……”

他漫不经心地这么说，微微侧身，却把酒全浇在了女主的身上，以一种款待客人的姿势，朝着安东尼展开了胳膊，充满挑衅意味地嚣张示意说：“味道很一般，你要现在试试吗？”

莱姆导演注视着镜头中肖恩这一刻的表情，急忙挥手示意摄影师给了他一个特写镜头。

安东尼面色铁青，狂怒的情绪一闪即逝，却又克制着没有流露出来。

他此时表情，乍看平静，实则暗潮汹涌。

罗德里克的这个头起得精彩。

但肖恩也毫无逊色。

他是在没有丝毫商量和准备的前提下迎战，一次情绪到位，还配合默契。不管对方抛过来什么，都接得稳稳的。

这份深厚的功底，让贝尼费尔图曼不由得在心里嘀咕：‘我看，大部分人大概都更乐意和那个叫肖恩的小子合作。成全自己容易，但成全自己的同时，还能甘心配合并成全对手，可不是谁都有这份心胸的。’

莱姆导演再一次庆幸自己选择等待肖恩的决定。在不想要削弱配角来成全主角的前提下，找一个合适的演员，实在太难了。

但说实话，他在选择肖恩的时候，也不是如自己表现得那么有信心。一开始选择肖恩，纯粹是无意中发现了他得天独厚的先天条件。

人们很久以前就发现一个奇怪的情况，在俊男美女扎堆的好莱坞中，肖恩的容貌其实并不算是最好看的，但不知道为什么，他在屏幕中出现的时候，却总是最吸引人的那一个。

对此，业余的围观群众总会给出一个‘肖恩长得上镜’这样的含糊解释。

但事实上，只有导演和摄影师明白，那是因为他有一张‘朝摄影机开放的脸’。

所谓‘朝摄影机开放的脸’是指：除了天生骨骼塑造易于上境外，在不自觉的时候，可以任由摄影机自由地捕捉脸上表情的近距离细微变化。而且，面部表情既能容纳剧烈、矛盾的情感，却又能收放自如，不露痕迹。

很多人足够英俊漂亮，却总是无法成功，因为他们也许能合格的扮演一个角色，却没办法在镜头前，抢夺观众的注意力。电影不是平面艺术，仅仅依靠好看的脸是不够的。

而肖恩与生俱来的这种优势，却能让他在屏幕中，永远是活生生的存在。他所演绎的感情，也永远是最真挚动人的。

这就好比，别人表演出十分的情感，通过镜头传达给观众时，可能会打折到五分；而肖恩哪怕仅仅是表演出八分的情感，通过镜头也能传达给观众最低七分的感觉。

所以，现场的剧组工作人员观看他表演时，能感受到那种压抑的愤怒和屈辱感扑面而来。等换到镜头中后，那种感觉，会变得更具冲击力。

莱姆导演还发现，肖恩现在的演技，较之几年前，明显有了很大的进步。

甚至可以说，他已经登堂入室，具备了独属于自己的表演风格。在此之前，大部分能做到这一点儿的演员，几乎都是年过三十……

绝大部分知名演员，都会有自己独特的艺术风格。

诸如，贝尼费尔图曼的表演风格属于大开大合、百无禁忌，哪怕他的影迷都知道‘这个男人扮演的角色坏透了’，也依然情不自禁地为之期待，想要看‘他这一次还能怎么有魅力的坏下去’；罗德里克的表演风格，时有癫狂和夸张的成分，又因为他对电影艺术的极端追求，造成了他的角色总是或多或少都有一种神经质的感觉。

肖恩和他们都不一样。

可能和西萨尔系出同门的缘故，他俩在表演风格上到是有稍许相似之处，比如，强调控制力。

和西萨尔比，肖恩显得更内敛和沉静。

也许是性格的原因，从某方面来说，他的表演艺术是近乎隐形的。在扮演角色时，他从来不会刻意去炫技，也不会用自己所谓的个性去侵犯导演和编剧的权威，有时候，还会沉默寡言，让摄影机自己去品尝他那看似内敛实则激烈的内心情感。

如罗德里克那种公然和导演提意见的行为，绝不是肖恩能做出来的事情。

他仅仅会默默地努力和想办法，潜移默化地让角色变成肖恩式的存在，使得塑造的每一个角色都显得真实可信，让观众几乎忘记那是一场表演。

曾经有粉丝认为那是‘本色出演’。

但所有人都知道，肖恩本人既不会像道林格雷那么地放纵和堕落，也不会像红头罩杰森那么脾气暴躁。他只是演的太像了，才使得影迷忘记了角色和真人演员的区别。

镜头中，安东尼慢慢地走到床边，居高临下地俯瞰着乔伊，似乎在进行一场无声的挑战。

然后，他开始往外掏藏在身上的枪\支\弹\药和匕首。

还在床上的乔伊不禁流露出了一抹戒备、懊恼和轻微的惧色。

安东尼立刻抓住了那一抹惧色，朝着这个看不上眼的对手，露出一抹嘲弄的笑容。